About Marion
English
Marion Forssell was born in 1973 in Södertälje, Sweden by Finnish parents.
In 1994, she moved to Rome, where she later studied at the Italian Mint's School of Medal Art (Scuola dell’arte della medaglia e Zecca dello Stato) There she studied the arts of scetching, relief modeling and engraving for one year (1995). She later applied to the 3-year regular course which she entered after an entrance exam. (1996-1999)
She then explored ceramics and received a scholarship from August Rignér's scholarship fund after being internationally selected to attend a ceramics course at the "Seminario de Sargadelos" in Spain in 1999.
She then went as a private student with Lucia Ciliento in 2000. In the same year, she moved to Orvieto, where she opened a studio/gallery only the following year (2001). She now devotes herself almost exclusively to painting.
In addition to running her own gallery/studio, she collaborated with local galleries, cultural events, associations, and also founded the Rane 22 cultural association. art high school in the city.
In addition to this, during the years 2001-2015, she on several occasions held both individual and small group "inspiration courses" for children in painting and art.
In 2015 she moved back to Sweden and opened "Studio Creactive" in Södertälje. A centrally located studio where she created her art, held yoga classes, gave reflexology and arranged small events/exhibitions.
In 2016, she became a member of the Södertälje artists' circle (Södertälje konstnärskrets) and actively participated in the gallery group over the next two years.
In 2018, she got a studio at Saltskog Gård and was also a member of the board of the studio association at Saltskog Gård.
In 2019, she worked as a substitute educator during a five-month period at the Culture School in Södertälje.
In 2021, she took a job at Södertälje art gallery as an art gallery host and educator.
In 2023, she founded the cultural venue Antenna11 together with her partner. Various events and exhibitions are organized there. Marion now has her studio in Antenna11.
Marion has been practicing Kundalini yoga since 2002 and is also a yoga instructor since 2011. This is a constant source of inspiration for her painting.
Svenska
Marion föddes 1973 i Södertälje av finska föräldrar.
Hon flyttade till Rom 1994 och studerade därefter på italienska myntverkets skola för medaljkonst. (Scuola dell’arte della medaglia e Zecca dello Stato). Där studerande hon ämnena teckning, reliefmodellering och gravyr i ett år (1995). Hon sökte därefter in på den 3 åriga ordinarie kursen där hon kom in efter inträdesprov.(1996-1999)
Hon utforskade därefter keramik och fick stipendium från August Rignérs stipendiefond efter att blivit internationellt urvald att delta på keramikkurs på ”Seminario de Sargadelos” i Spanien 1999.
Därefter gick hon som privatelev hos Lucia Ciliento under 2000.
Samma år flyttade hon till Orvieto där hon bara året efter (2001) öppnade ateljé/galleri. Hon ägnar sig nu nästan uteslutande åt måleri.
Förutom att driva sitt eget galleri/ateljé samarbetade hon med lokala gallerier, kulturevenemang, föreningar, och grundade även kulturföreningen Rane 22. Föreningen satte tillsammans upp en opera med hela staden som scen och hon var där ansvarig för scenografin, vilket hon delvis skapade tillsammans med konstgymnasiet i staden.
I tillägg till ovanstående, höll hon under åren 2001-2015, vid flera tillfällen både individuella såväl som små grupper ”inspirationskurser” för barn i måleri och konst.
2015 flyttade hon tillbaka till Sverige och öppnade ”Studio Creactive” i Södertälje. En studio med centralt läge där hon skapade sin konst, höll i yogakurser, gav zonterapi och ordnade små event/utställningar.
2016 blev hon medlem i Södertälje konstnärskrets och deltog aktivt i gallerigruppen under de två kommande åren.
2018 fick hon ateljé på Saltskog gård och satt även i styrelsen för ateljéföreningen på gården.
2019 vikarierade hon under en femmånadersperiod som pedagog på Kulturskolan i Södertälje.
2021 tog hon en anställning på Södertälje konsthall som konsthallsvärd och pedagog.
2023 grundade hon den kulturella mötesplatsen Antenna11 tillsammans med sin sambo. Där anordnas diverse event och utställningar. I Antenna11 har Marion numera sin ateljé.
Marion utövar Kundaliniyoga sedan 2002 och är även yogainstruktör sedan 2011. Detta är en ständig inspirationskälla för hennes måleri.
About Marion's work
Mellanrum
English
In my work, I depict the meeting between the dissolving and the connecting.
I often start with thin layers of paint that are applied almost casually without specific intention where the impulsive and intuitive are given free rein. And eventually the work process enters another phase where I methodically build up a structure of thin lines that create a grid of fine brushstrokes.
What interests me is the image space that arises through these polar ways of working. The intention is to overcome the materiality of the painting and arrive at a situation where the viewer becomes a co-creator and can enter the work and perceive the toning space as a tangible experience.
Svenska
I mitt måleri gestaltar jag mötet mellan det upplösande och det sammanbindande.
Ofta börjar jag med tunna lager av färg som läggs på nästan tillfälligt utan specifik avsikt där det impulsiva och intuitiva får fritt spelrum. Och så småningom går arbetsprocessen in i en annan fas där jag metodiskt bygger upp en struktur av tunna linjer som skapar ett raster eller gitter av fina penseldrag.
Det som intresserar mig är det bildrum som uppstår genom dessa polära sätt att arbeta. Intentionen är att övervinna målningens materialitet och komma till en situation där betraktaren blir medskapande och kan träda in i verket och förnimma det tonande mellanrummet som en påtaglig erfarenhet.
I minnet av nuet
English
What is time?
I sometimes experience the present as something big where everything just is. An eternal now.
I try to capture a moment of that mood in my work.
A vibration of a feeling where you experience the infinite present within yourself and I invite the viewer to remember the big now, in the small now.
When I see the sun rise and stand there in its glory, there is the moon, the stars and at the same time
the planets even though I can't see them.
In the same way, the past and the future exist in the present.
I explore a feeling where the paintings become like afterimages of several different events, but as in it
the created image takes place at the same time.
A breeze by the sea against my skin, the colors of a sunrise, a view from
the airplane, a scent of thyme, a Greek melody in the sunset, and the scent of rain in a meadow in
Finland.
Separate moments of inner presence that form a dream image.
The subtle sense of presence of life itself travels through time..
Is the present a gate out of time?
Does the present bind time together?
In the memory of the present, life is eternally remembered.
Svenska
Vad är tid?
Jag upplever ibland nuet som något stort där allting bara är. Ett evigt nu.
Jag försöker fånga en stund av den stämningen i mitt måleri.
En vibration av en känsla där man upplever det oändliga nuet inom sig och jag bjuder in betraktaren att minnas det stora nu, i det lilla nu.
När jag ser hur solen går upp och står där i dess härlighet så finns ju samtidigt månen, stjärnorna och
planeterna trots att jag inte kan se dem.
På samma vis finns dåtiden och framtiden i nuet.
Jag utforskar en känsla där målningarna blir som efterbilder av flera skilda händelser, men som i den
skapade bilden sker samtidigt.
En bris vid havet mot min hud, färgerna i en soluppgång, en vy från
flygplanet, en doft av timjan, en grekisk melodi i solnedgången och doften av ett regn på en äng i
Finland.
Skilda stunder av innerlig närvaro som bildar en drömbild.
Den subtila känslan av närvaro av livet självt reser i tiden..
Är nuet en port ur tiden?
Binder nuet samman tiden?
I minnet av nuet är livet evigt minnandes.
Vibrations
Vibrations.
A shimmer of time. An all-connecting breath. A reminder of the present, a message from the past, or a glimpse of what is yet to come.
It is the rhythm of life. An intuition of the unsaid. The feeling of belonging without barriers.
A vibrating happiness of being in the truth.
The fine lines of color give the vibrating impression of a bigger picture.
Just like moments of presence create years.
The variation of the tone of color makes every moment different from the other. Sometimes barely noticeable, sometimes radical.
Even the empty spaces between the fine lines are moments of nothingness that contain it all.
Everything is constantly changing. Like the rhythm of breath in/out, day/night, those short breaks that make change possible.